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twanna6499wilberirwtelma5551腳臭的原因腳汗陌生開發verda8695
令人感到騷動不安的一幅世界名畫
說起“?喊”，大多數人會想起魯迅，因為它是魯迅一本小說集的名字。
在那動盪的年代，魯迅先生想用“?喊”為“寂寞裡賓士的猛士”一些精神鼓勵，並試圖喚醒當時的中國。
這是喚醒中國的?喊，那喚醒世界的?喊又出自哪裡呢？
翻開挪威的美術史，你會找到答案。
美術史上不可忽略的名字——蒙克美術界的“易卜生”？
如果你要想知道挪威的美術，不必跑遍挪威，只要去看一個人就行了，他就是蒙克。
我想，一定會有朋友想要問我，蒙克是誰？
其實，蒙克是一位乖僻而憂鬱的天才，一生中飽經憂患。%26nbsp;
蒙克自畫像
他幼年喪母，姐姐被肺病奪去生命，妹妹又患精神病，他自身又受病魔的侵害，童年時代的不幸對其一生的創作有深刻的影響，他終生未能擺脫那些憂傷的記憶，一直處於一種敏感而憂鬱的心態當中。
他自己在45歲時也患上了精神分裂症，後到哥本哈根的一個療養院休養，病癒後回挪威隱居。
在法國留學期間，他在研究印象主義畫法的基礎上，轉而對後印象主義和納比派發生興趣。他發現線條和色彩有強烈的表現力，試圖用它們畫出活生生的人類，他們的呼吸、感覺、受苦受難並彼此相愛。
一如易卜生之于挪威的文學，格裡格之于挪威的音樂，愛德華‧蒙克已經成了挪威美術的代名詞，這位奇才怪傑卓然獨立于挪威眾多美術家之上，把挪威的美術推到世界的高度。
蒙克是一位特立獨行的畫家，在他之前和之後的挪威無一人能像他那樣有巨大的影響，他是20世紀挪威繪畫承前啟後的人物，他的繪畫不僅影響到本國的畫家，還成為德國表現主義的精神領袖。
蒙克已經成為挪威的國家藝術品牌，令任何一位挪威人驕傲。
年輕的愛德華·蒙克喜歡醜惡的畫家？
蒙克的繪畫究竟有何獨特魅力呢？
坦率地說，絕大多數的觀眾並不喜歡蒙克的繪畫。事實上，蒙克並不是為了愉悅觀眾的視覺去畫畫的，他的那些畫很難取得觀眾們的歡欣。
他生前就宣稱：“我們的追求高於只拍攝自然景觀的攝影師。我們不想繪製漂亮的圖畫掛在牆上裝飾房間。我們要創造，至少也要奠基一種有益於人類的藝術。這種藝術引人入勝，它發自內心深處。”
他又說：“我們不應該再畫室內的閱讀者和編織女了，而應描繪那些能夠生活、呼吸、感覺、受苦和愛戀的人。”
當他發佈這一宣言時還非常年輕，這一觀點確立了他一生的信念，這一信念他終其一生都沒有放棄，但這樣也導致他的一生備受指責。
《?喊》是蒙克最重要的代表作，就是這幅畫，確立了他是“醜惡事物的畫家”的爭議性地位，同時也確立了他“表現主義之父”的不朽地位。
這幅畫並不大，高度只有84釐米，而且也不像人們所認為的那樣是油畫，它甚至都沒有被畫在畫布上，它是一幅畫在木板上的蛋彩畫，顏料畫得非常稀薄，幾乎是用一種平塗的手法來草率完成的。
它與傳統觀念中的油畫技法相反，畫面上沒有人物的素描關係，沒有明暗關係，沒有嚴謹的結構。
整個畫面充溢著一種躁動，那個極度恐懼的人物使畫面充滿了一種孤獨寂寞的情緒，它留給人們的不是寧靜和美麗，而是扭動和不安。
畫面中央的人物形象是最大的吸引點
那圓睜的雙眼和凹陷的臉頰，讓人想到死亡骷髏，像極了一個尖叫的鬼魂畫中藏著百年秘密？
蒙克一系列的災難和不幸給他的心理以極大的打擊，使他的內心發生了嚴重的扭曲，更是影響到他的精神狀態和世界觀，並且通過那些變態的藝術表現出來。
蒙克通過他的畫想?喊些什麼？
這是任何一位觀眾和評論家都關心的問題，為這個問題整個世界爭論了100多年。
然而蒙克這幅畫在不同人的心底卻有著不同的答案，它因為每個人的經歷和精神狀態的不同而有差異，每個人都試圖從自己的角度對這幅畫進行分析，但結果只是又增加了一種分析而已，這樣就使得這幅畫成了一個百年神秘。
蒙克的那些非凡作品主要陳列在蒙克博物館裡，這是世界上收藏蒙克作品最重要的博物館。
根據蒙克生前的遺囑，他的全部作品無條件地被捐贈給奧斯陸市。
這筆巨大的遺產包括1200幅油畫、4500幅素描、1800幅版畫、6件雕塑以及大批的工具、筆記和書籍等，奧斯陸市用這筆難以價估的遺產成立了蒙克博物館。
如今，我們雖無法近距離瞭解蒙克的思想，但還能從他的畫作中，感受他心底的?喊。
蒙克畫展 --賈雲峰
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說起“?喊”，大多數人會想起魯迅，因為它是魯迅一本小說集的名字。
在那動盪的年代，魯迅先生想用“?喊”為“寂寞裡賓士的猛士”一些精神鼓勵，並試圖喚醒當時的中國。
這是喚醒中國的?喊，那喚醒世界的?喊又出自哪裡呢？
翻開挪威的美術史，你會找到答案。
美術史上不可忽略的名字——蒙克美術界的“易卜生”？
如果你要想知道挪威的美術，不必跑遍挪威，只要去看一個人就行了，他就是蒙克。
我想，一定會有朋友想要問我，蒙克是誰？
其實，蒙克是一位乖僻而憂鬱的天才，一生中飽經憂患。%26nbsp;
蒙克自畫像
他幼年喪母，姐姐被肺病奪去生命，妹妹又患精神病，他自身又受病魔的侵害，童年時代的不幸對其一生的創作有深刻的影響，他終生未能擺脫那些憂傷的記憶，一直處於一種敏感而憂鬱的心態當中。
他自己在45歲時也患上了精神分裂症，後到哥本哈根的一個療養院休養，病癒後回挪威隱居。
在法國留學期間，他在研究印象主義畫法的基礎上，轉而對後印象主義和納比派發生興趣。他發現線條和色彩有強烈的表現力，試圖用它們畫出活生生的人類，他們的呼吸、感覺、受苦受難並彼此相愛。
一如易卜生之于挪威的文學，格裡格之于挪威的音樂，愛德華‧蒙克已經成了挪威美術的代名詞，這位奇才怪傑卓然獨立于挪威眾多美術家之上，把挪威的美術推到世界的高度。
蒙克是一位特立獨行的畫家，在他之前和之後的挪威無一人能像他那樣有巨大的影響，他是20世紀挪威繪畫承前啟後的人物，他的繪畫不僅影響到本國的畫家，還成為德國表現主義的精神領袖。
蒙克已經成為挪威的國家藝術品牌，令任何一位挪威人驕傲。
年輕的愛德華·蒙克喜歡醜惡的畫家？
蒙克的繪畫究竟有何獨特魅力呢？
坦率地說，絕大多數的觀眾並不喜歡蒙克的繪畫。事實上，蒙克並不是為了愉悅觀眾的視覺去畫畫的，他的那些畫很難取得觀眾們的歡欣。
他生前就宣稱：“我們的追求高於只拍攝自然景觀的攝影師。我們不想繪製漂亮的圖畫掛在牆上裝飾房間。我們要創造，至少也要奠基一種有益於人類的藝術。這種藝術引人入勝，它發自內心深處。”
他又說：“我們不應該再畫室內的閱讀者和編織女了，而應描繪那些能夠生活、呼吸、感覺、受苦和愛戀的人。”
當他發佈這一宣言時還非常年輕，這一觀點確立了他一生的信念，這一信念他終其一生都沒有放棄，但這樣也導致他的一生備受指責。
《?喊》是蒙克最重要的代表作，就是這幅畫，確立了他是“醜惡事物的畫家”的爭議性地位，同時也確立了他“表現主義之父”的不朽地位。
這幅畫並不大，高度只有84釐米，而且也不像人們所認為的那樣是油畫，它甚至都沒有被畫在畫布上，它是一幅畫在木板上的蛋彩畫，顏料畫得非常稀薄，幾乎是用一種平塗的手法來草率完成的。
它與傳統觀念中的油畫技法相反，畫面上沒有人物的素描關係，沒有明暗關係，沒有嚴謹的結構。
整個畫面充溢著一種躁動，那個極度恐懼的人物使畫面充滿了一種孤獨寂寞的情緒，它留給人們的不是寧靜和美麗，而是扭動和不安。
畫面中央的人物形象是最大的吸引點
那圓睜的雙眼和凹陷的臉頰，讓人想到死亡骷髏，像極了一個尖叫的鬼魂畫中藏著百年秘密？
蒙克一系列的災難和不幸給他的心理以極大的打擊，使他的內心發生了嚴重的扭曲，更是影響到他的精神狀態和世界觀，並且通過那些變態的藝術表現出來。
蒙克通過他的畫想?喊些什麼？
這是任何一位觀眾和評論家都關心的問題，為這個問題整個世界爭論了100多年。
然而蒙克這幅畫在不同人的心底卻有著不同的答案，它因為每個人的經歷和精神狀態的不同而有差異，每個人都試圖從自己的角度對這幅畫進行分析，但結果只是又增加了一種分析而已，這樣就使得這幅畫成了一個百年神秘。
蒙克的那些非凡作品主要陳列在蒙克博物館裡，這是世界上收藏蒙克作品最重要的博物館。
根據蒙克生前的遺囑，他的全部作品無條件地被捐贈給奧斯陸市。
這筆巨大的遺產包括1200幅油畫、4500幅素描、1800幅版畫、6件雕塑以及大批的工具、筆記和書籍等，奧斯陸市用這筆難以價估的遺產成立了蒙克博物館。
如今，我們雖無法近距離瞭解蒙克的思想，但還能從他的畫作中，感受他心底的?喊。
蒙克畫展 --賈雲峰
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