李宗盛「給自己的歌」
曾經有很長一段時間，我不聽國語歌。
有一部分原因是國語歌漸漸地讓我失去信心；以及我有無聊且發臭的所謂「樂手的格調」
直到我慢慢懂一點點音樂這東西是在幹什麼了，才知道我對國語流行音樂錯過了一段時期，這段時期大約是張清芳後期開始，當時唱片公司成立一大堆，滾石成立一堆海外分公司；這時期只有伍佰跟五月天拉住我跟國語流行音樂的聯繫，…直到這一年，我才慢慢發現生活中的一些華語音樂，也具有勾魂的能力。
於是 預防腳臭，我得回頭探究了。
最近讓我覺得很猛的是李宗盛在縱貫線裡的演出。也順便把他幾十年來讓我覺得好或爛的作品重新聽一遍；的確，有不一樣的味道了。對於自己的知覺還沒麻痺，聽覺品味也還能隨年紀改變，我真感到幸福。
演場會中李宗盛的一首新歌「給自己的歌」，是我這幾年來聽過最真誠的一首歌，聽的時候，就像有人正用手掐著你的心臟；這就是不折不扣的Soul。
吉他手是來自馬來西亞的AJI，是不折不扣的狠角色。
流行音樂本來就沒有義務 腳臭困擾要藝術扯在一塊兒，但是李宗盛的作品是流行音樂，也做到了藝術的層次。這首歌架構上的稍微過重並不造成問題，因為歌本身就帶點沉溺的味道。編曲已經爐火純青，樂手的成熟度也處於最好的狀態，更重要的是詞，這首歌的詞雕琢得非常精緻，會讓他的目標聽眾一槍斃命。
就一首歌而言，音樂部份像是一個人的外表與軀體，詞則是靈魂。希望各位還在創作上用心的朋友能體會。
給自己的歌(縱貫線演唱會現場)
歌再好，由錯的人來唱也是白搭：
楊宗緯唱的無魂版網咖 r>
曾經有很長一段時間，我不聽國語歌。
有一部分原因是國語歌漸漸地讓我失去信心；以及我有無聊且發臭的所謂「樂手的格調」
直到我慢慢懂一點點音樂這東西是在幹什麼了，才知道我對國語流行音樂錯過了一段時期，這段時期大約是張清芳後期開始，當時唱片公司成立一大堆，滾石成立一堆海外分公司；這時期只有伍佰跟五月天拉住我跟國語流行音樂的聯繫，…直到這一年，我才慢慢發現生活中的一些華語音樂，也具有勾魂的能力。
於是 預防腳臭，我得回頭探究了。
最近讓我覺得很猛的是李宗盛在縱貫線裡的演出。也順便把他幾十年來讓我覺得好或爛的作品重新聽一遍；的確，有不一樣的味道了。對於自己的知覺還沒麻痺，聽覺品味也還能隨年紀改變，我真感到幸福。
演場會中李宗盛的一首新歌「給自己的歌」，是我這幾年來聽過最真誠的一首歌，聽的時候，就像有人正用手掐著你的心臟；這就是不折不扣的Soul。
吉他手是來自馬來西亞的AJI，是不折不扣的狠角色。
流行音樂本來就沒有義務 腳臭困擾要藝術扯在一塊兒，但是李宗盛的作品是流行音樂，也做到了藝術的層次。這首歌架構上的稍微過重並不造成問題，因為歌本身就帶點沉溺的味道。編曲已經爐火純青，樂手的成熟度也處於最好的狀態，更重要的是詞，這首歌的詞雕琢得非常精緻，會讓他的目標聽眾一槍斃命。
就一首歌而言，音樂部份像是一個人的外表與軀體，詞則是靈魂。希望各位還在創作上用心的朋友能體會。
給自己的歌(縱貫線演唱會現場)
歌再好，由錯的人來唱也是白搭：
楊宗緯唱的無魂版網咖 r>
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